《完美音浪》总监访谈：打破 Tango 只做恐怖游戏的刻板印象

在上个月 Xbox 开发者直面会公布的游戏中，最重量级的作品之一当属 Tango Gameworks 的节奏动作游戏《完美音浪》（Hi-Fi Rush）。这个令人惊讶的游戏一经公布立即上线，在没有预热的情况下直接发售，并凭借多彩绚丽的画面和基于节奏的爽快战斗一夜爆红。

IGN 采访了《完美音浪》游戏总监 John Johanas，和他聊了下 Tango 这家以《恶灵附身》和《幽灵线：东京》等恐怖游戏闻名的工作室，为什么这次做了一个鲜艳明亮的游戏，以及 Tango 是怎么做出这部黑马游戏的。

—— 我的社媒账号都被《完美音浪》刷屏了。我很好奇，你们是从什么时候开始开发《完美音浪》的？

John Johanas：其实做完《恶灵附身2》就开始了。我执导了那部游戏，然后在我们收尾的时候，我们就已经知道工作室的下一个游戏是《幽灵线：东京》，并且当时已经是筹备阶段了。而从我个人的角度来说，我觉得我需要换下口味。

和其他团队成员一起开发的时候，人们也会讨论自己喜欢的其他游戏。我们在休息时间玩游戏时，我们就会到聊动作游戏。（《完美音浪》）这个想法在我脑海里酝酿了好些时候，但我们工作室以恐怖游戏闻名，我就想「肯定不会批准。」

我写了一个很短的项目提案，大致就是说，在预告片和电影里面，如果动作能踩在鼓点上，就会看得很爽，动作戏的效果也会更好。如果我们能在动作游戏里面也这么干呢？然后，开发节奏动作游戏——以及所有东西都会和节奏同步，但做的并不是音游——这个想法，在开会的时候让人们眼前一亮。

这是你能想象到的，最不 Bethesda 的游戏，我们想做 PS2、世嘉 DC、Xbox 早期那种赛璐珞渲染的风格。我当时说，「你们可能接受不了，但我觉得这是个很酷的想法，而且我已经知道该怎么做了。」

然后我老板三上（真司）先生就说，「听上去很酷啊。听上去很难做，不知道能不能出效果，不过我们先做个游戏原型吧。」这就是这个项目真正开始的时候，当时是 2017 年底。

—— 我觉得大部分人都认为，Tango 主要是以恐怖游戏出名。之前有很多关于你们下一个游戏的传闻，然而当这个游戏公布时，却是一个鲜艳明亮的节奏动作游戏。对于像你们这样的工作室而言，在这个方向另辟新境意味着什么？

John Johanas：我想说的是，在一定程度上，我们一直想这么干。

这个工作室最初的愿景，并不是要专门做恐怖游戏，而是要促进新的理念、支持新生代的开发者。我们并没有组建一个专门制作「终极恐怖游戏」的团队。比如说三上先生做过很多动作游戏，并不是局限在这个领域。我们觉得我们不应该，也没必要，被「主打恐怖游戏」的形象束缚。

我认为，我们需要证明我们不光会做恐怖游戏，其他题材也能做好，我觉得这非常重要，因为这是我们很坚持的一件事情。

如果要做，就要让人们看到我们能做好，我们不能第一次尝试新东西就搞成半吊子。必须做好。我看见有人说它的定位是独立游戏或者其他什么的，说它是个小项目，但从我的角度来说，我在这上面花了 5 年时间，它绝对不小。

—— 这也是我想要了解的一个方面，《完美音浪》并不是一个短小的游戏，而在我玩的时候，我可以明显看出每个过场动画都与音乐的节奏完美吻合。要让过场动画和游戏内的活动全都与节奏匹配，做到这一点有多难？

John Johanas：短一点的回答是，超级、超级、超级难。

长一点的回答是，总的来说，我们需要调整动画系统的运作方式，让玩家做出的每一个动画，无论是稍微早一点还是稍微晚一点，都要通过插值，让它刚好和拍子契合。我们必须创造出一种新的动画流程，但我们发现它给人的感觉不像是落在了拍子上，或者有其他问题。所以我们要一直不断试错。好在，随着开发工作进入比较深入的阶段，大部分人都变得很熟练了，这帮了大忙。

过场动画是项大工程，我们的过场动画导演 Yun Watanabe 和我详细讨论了要怎么做，要如何以风格化的方式完成。我们准备好了脚本、定好了每分钟节拍数，然后我们要把所有东西放到节拍音轨上，然后再做动画。按我的估算，它们的制作时间是普通过场动画的三倍。

—— 您刚才提到了赛璐珞渲染风格，这种画风很容易让人回想起以前的游戏平台。而看到《完美音浪》后，也很容易让人联想到其他使用赛璐珞渲染的经典游戏，比如《涂鸦小子》（Jet Set Radio）。你们为什么选择了赛璐珞渲染？

John Johanas：这源于我们想让它有些怀旧范儿——但只是有那种气质，并不是玩法复古。另外我们也想让玩家回想起游戏的乐趣。我当时想，不管我们要做什么，我们都要让它引人注目，让它像你提到的那些游戏一样被人们铭记。

—— 我们聊聊音乐吧，游戏中的音乐反映了制作团队的喜好吗？三上先生也是九寸钉乐队的粉丝吗？

John Johanas：说起来可能让人意外，但在很早的时候，我们团队就说，「John，你来选音乐吧。」人们对音乐的喜好非常多元，会有很多互相冲突的意见，我知道把自己的歌单给人看是件很难为情的事。有点像是让人们读自己的日记，挺怪的。

但我觉得我们的方向很明确，而且对我来说，这是一个我倾注了个人情感的古怪项目，所以我想选我从小听的歌，或是让我回想起快乐游戏时光的歌曲，又或者是让我印象特别深刻的音乐。

我想要那种有九十年代末、21 世纪初的感觉的东西，不知道你能不能理解我的意思，因为我刚才说的快乐时光就来自那个年代，来自那个世嘉 DC、PS1、Xbox 的时代。这里有一些要怀旧的意思，但也可以借此机会让年轻人接触一下他们没听过的艺术家。

—— 我们最近发表了一篇 Phil Spencer 的采访，他在其中提到一件很酷的事——0 预热直接发售是 Tango 的主意。

John Johanas：Tango 不能贪这个功，这是营销团队的点子，也是他们促成的。我们知道《完美音浪》和我们之前的游戏非常不同，但我们很早就知道这将是一个非常出彩的作品。

它是来自一个恐怖游戏工作室的非恐怖游戏，所以起初会有些怀疑的声音。在谈到 0 预热直接上市这个办法的时候，我们觉得可以让玩家们自己决定要不要玩。因为我们从公司内部收到了很多反馈，很多人们第一次看到这个游戏之后，都觉得「看上去很好玩。我现在就想试一下。」

我们不想给人们错误的印象，不想让人们觉得，「哦，这是个粗制滥造的东西」之类的。我们可以直接向人们展示。我们对我们的产品非常有信心。我认为，对于这个游戏来说，这个选择选对了。

—— 我觉得有一个是好处是，订阅了 Xbox Game Pass 的玩家可以直接进入游戏。你们是不是也考虑到了这一点？

John Johanas：没错，这确实是我们考虑的因素之一。就像刚才提到的那样，如果你让一个人购买没有提前宣发过的东西，你很可能会受到很多质疑，但 Game Pass 的存在，让人们几乎可以……理论上说，相当于是玩到 Demo。但其实并不是 Demo，而是完整的游戏。人们可以直接开始玩，然后几乎是自然而然地开始谈论这个游戏，和朋友们说这个游戏有多酷。这差不多就是我们期望的效果，因为在我们内部，我们知道这是一个多么出彩的作品。

在公司内部，人们一直讨论它。事实上，这就是它在 Bethesda 出名的方式。我觉得这件事能单独讲一个故事了，Bethesda 之所以会推出这样的一个游戏，就是因为在公司里面，有些人玩了它，然后就开始聊它……比如说有人问，「你见到他们做的那个游戏了吗？」人们玩了这个游戏就开始一传十、十传百，而 Game Pass 就非常适合这种不容易把人领进门，或者让人们有点儿拿不准的游戏，因为人们可以通过实际游玩来打消疑惑。

到目前为止，从我们看到的评论来看，人们似乎真的明白了我们想要做什么。甚至在上市宣传片的评论区里，有些人还保持着怀疑的态度，比如有人说，「我不确定要不要玩……」然后就会有人说，「我刚下了这个游戏。你一定要试试，一定要见识一下。」这就是我们期待的效果，但这要感谢营销和公关团队，因为他们把这事儿弄成了。

本文编译自 IGN US 相关内容，原作者 Matt Kim，翻译 Tony、山木寇，编辑 Tony，未经授权禁止转载。